La compañía estrenará una versión inédita escrita por el ilustrador yucateco Osvaldo Bajeiro, concebida especialmente para la cuarta edición del festival
La legendaria figura del Huay Chivo llegará al escenario con una nueva lectura escénica durante la cuarta edición del Festival Siniestra, donde la compañía Nido de Kau presentará una versión inédita que busca que el público no solo escuche la historia, sino que la viva de cerca.
El director de la compañía, Armando Alejos, explicó que la propuesta parte de una reinterpretación de una de las leyendas más conocidas de Yucatán, con el objetivo de ofrecer una experiencia más inmersiva y alejarse de la narración tradicional.
“La idea es agarrar estos cuentos o leyendas clásicas de terror y, bajo mi visión como director, reinterpretarlas o plantearlas de un modo que transmita algo diferente. Como todos conocemos la historia del Huay Chivo, buscamos que ahora puedan verla, sentirla y estar de cerca con toda la acción, como si la vivieran en carne propia”, señaló.
La obra fue escrita por el ilustrador yucateco Osvaldo Bajeiro y fue desarrollada específicamente para esta edición del festival, ya que cumple con el formato y la duración establecidos en la convocatoria para los montajes de 20 minutos.
La puesta en escena se presentará el 16 de octubre en el Centro Contemporáneo del Mayab, como parte de los encuentros escénicos breves del Festival Siniestra, con funciones escalonadas a las 20:00 y 21:00 horas.
También podría interesarte:
Alejos adelantó que, aunque esta versión fue creada para el festival, existe la posibilidad de que continúe presentándose en otros espacios, tal como ocurrió anteriormente con otra producción de la compañía.
“Al terminar el festival recibimos seguimiento e interés para que los proyectos continúen. Se buscan otros espacios y qué tanta más vida puede tener cada montaje, así que no lo descartaría”, comentó.
Con esta propuesta, Nido de Kau apuesta por llevar una de las leyendas más representativas del imaginario yucateco a un formato teatral cercano e inmersivo, manteniendo vivo el folclore local a través de una mirada contemporánea.
Más de Daniel Santiago
